» » » Музыкальная культура барокко
Музыкальная культура барокко

Презентация на тему Музыкальная культура барокко


Презентацию на тему Музыкальная культура барокко можно скачать абсолютно бесплатно на нашем сайте. Предмет презентации : МХК. Красочные слайды и илюстрации помогут вам заинтересовать своих одноклассников или аудиторию. Для просмотра содержимого презентации воспользуйтесь плеером, или если вы хотите скачать презентацию - нажмите на соответствующий текст под плеером. Презентация содержит 27 слайдов.

Слайды презентации

Слайд 1: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 1

Музыкальная культура барокко 11 класс

Автор: Салимова Мадина Ганиятулловна, учитель МБОУ гимназии г.Сафонова Смоленской области

Слайд 2: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 2

«Взволнованный стиль» барокко в итальянской опере.

Опера - лат. сочинение ,произведение музыкально- сценическое, в центре которого - песня (ария); одно из главных достижений музыкального искусства барокко. В XVII в. расцвет оперного искусства Италии: возникают оперные школы. Трагическое мироощущение, внимание к миру глубоких чувств и эмоций человека. Человек, обуреваемый стихийными страстями, - главный объект изображения. Мелодичное одноголосие (гомофония) – основной принцип музыки барокко.

Слайд 3: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 3

К.Монтеверди – первый композитор барокко. Обращение к мифологическим и историческим сюжетам и образам. Оперное творчество Д.Фрескобальди, А.Скарлатти и Д.Перголези.

Опера как ведущий жанр музыки барокко

Слайд 4: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 4

Клаудио Монтеверди – блестящий реформатор жанра оперы

Углубил содержательный смысл оперы. Сюжеты его опер включали интриги, заговоры, измены, покушения. Расширил выразительные средств и формы вокальных и оркестровых партий. Ввёл в неё увертюру и дуэт. Создал «Взволнованный стиль», передающий драматизм и напряжённость действия, глубину страстных чувств и переживаний. Заложил традиции оперной венецианской школы. Создал новый тип арии - «жалобную песнь».

1567 - 1643
Слайд 5: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 5

К.Монтеверди – первый композитор барокко

Воспринял опыт Флорентийской Камераты (содружество музыкантов, поэтов и философов, сложившееся в 1570-х гг. во Флоренции). С деятельностью флорентийской камераты связано возникновение оперы. Ввёл детальную разработку оркестровки и новые технические приёмы. Использовал ансамбль инструментов : в 1-й опере – 7, в последней – 70.

Слайд 6: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 6

Наследие К.Монтеверди

Разнообразие его творческой деятельности: 8 сборников светских мадригалов, духовные сочинения, оперы. «Взволнованный стиль» опер «Орфей», «Коронация Поппеи», «Ариадна».

Слайд 7: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 7

Джованни Баттиста Перголези - итальянский композитор, представитель неаполитанской школы

Творчество К. Монтеверди оказало огромное влияние на оперные произведения Перголези. «Служанка- госпожа» - первый известный образец оперы-буффа.

(1710 – 1736)
Слайд 8: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 8

Джироламо Фрескобальди

- итальянский композитор, органист, клавесинист, виртуоз-импровизатор.

(1583 – 1643)

Алессандро Скарлатти

итальянский композитор, родоначальник неаполитанской оперной школы. Свыше 100 опер-сериа. Кантаты, оратории, инструментальные сочинения.

(1660 - 1725)
Слайд 9: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 9

Музыкальная культура барокко

А.Вивальди И.С.Бах Г.Ф.Гендель
Слайд 10: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 10

Антонио Вивальди — итальянский композитор, скрипач, педагог, дирижёр.

Учился игре на скрипке у своего отца Джованни Баттисты Вивальди. Существенен вклад Вивальди в развитие инструментовки (он первым применил гобои, валторны, фаготы и другие инструменты как самостоятельные, а не дублирующие) 18 сентября 1693 г. Вивальди был пострижен в монахи, а 23 марта 1703 г. - посвящен в духовный сан.

(1678-1741)
Слайд 11: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 11

«Времена года» (1725)

— цикл из 4 скрипичных концертов ,ранний образец программной симфонической музыки. А.Вивальди сумел мастерски передать весеннее радостное обновление природы, жаркий летний зной, пышное осеннее увядание природы и зимнюю стужу.

Слайд 12: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 12

Георг Фридрих Гендель – композитор барокко

– создатель классического типа ораторий: стройность их композиции и разнообразие ритмов. Обращение к библейским, мифологическим и светским сюжетам. Особая роль хора : народ как главное действующее лицо, как выразитель исторической миссии . Оперы-серии в творчестве Генделя.

(1685 – 1759)
Слайд 13: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 13

Иоганн Себастьян Бах — немецкий композитор барокко, органист

(1685-1750)

Один из наиболее известных композиторов мира. За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены все значимые жанры того времени, кроме оперы; Обобщил достижения музыкального искусства периода барокко

Слайд 14: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 14

Оркестровая музыка Баха.

Бранденбургские концерты, их неповторимый тембровый облик. Сборник фуг и прелюдий. «Хорошо темперированный клавир» – образец полифонической клавирной музыки. Светская вокально-инструментальная музыка Баха. «Крестьянская» и «Кофейная» кантаты, оригинальность их музыкального решения.

Слайд 15: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 15

Бах – непревзойдённый мастер духовной органной музыки.

Глубина философских обобщений, отражение сложного и противоречивого мира бытия. «Страсти по Матфею» – грандиозное органное произведение, наполненное новым гуманистическим содержанием. Высокая месса (Месса си минор), барочный стиль музыки. Полифоническое искусство Баха (фуги)

Орган
Слайд 16: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 16

Многогранность и многообразие творческого наследия И.С.Баха.

«Страсти по Матфею» (1729), Высокая месса (Месса си минор) (1747 – 1749), Бранденбургские концерты (1711 – 1720), «Хорошо темперированный клавир» (1722, 1744),Французские и Английские сюиты, «Крестьянская кантата» (1742), «Кофейная кантата» (1732), Около 30 кантат

Слайд 17: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 17

28.07.1750 г. в Лейпциге умер И.С.Бах

После смерти Баха его музыка вышла из моды, но в XIX веке, благодаря Мендельсону, её открыли вновь. Его творчество оказало сильное влияние на музыку последующих композиторов, в том числе и в XX веке.

Слайд 18: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 18

Русская музыка барокко. Отличительные черты.

Сочетание западноевропейских и древнерусских музыкальных традиций. Партесные концерты XVII - начала XVIII в. (partes –лат. голоса, т.е. многоголосное пение) Популярность песенных жанров (канты и псалмы). Повышенная экспрессивность, колористическое богатство, виртуозность исполнения, динамические контрасты, преобладание мажорных тональностей

Слайд 19: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 19

Начало развития русской композиторской школы

Н.П.Дилецкий как теоретик партесного стиля пения («Мусикийская грамматика»). Музыкальные интерпретации псалмов Давида в творчестве М.С.Березовского. Д.С.Бортнянский – признанный мастер духовного хорового концерта.

Слайд 20: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 20

родился в Киеве ок. 1630г. автор сочинений по теории музыки, переводчик с польского языка, регент царского певческого хора в Москве. - главный теоретик партесного стиля пения, Автор «Мусикийской грамматики» (1681). Создал композиции на 4, 8, 12 и даже 48 голосов. Главное требование – передача человеческой души.

Дилецкий Николай Павлович

(1630 – 1680)
Слайд 21: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 21

- русский композитор, певец (бас), один из основоположников рус. хоровой классики. Родился 27.X.1745 в Украине в Глухове Черниговской губернии. Муз. образование получил первоначально в хоровой школе в Глухове (осн. в 1739) и Киевской духовной академии, затем в придворной Певческой капелле в Петербурге. В 1764г. был направлен для усовершенствования в Италию, где занимался у Д.Мартини в Болонье. В 1771г. получил диплом академика Болонской филармонической академии. В 1774 г. вернулся в Петербург и был зачислен на службу в придворную Певческую капеллу. Не добившись признания как композитор, лишенный моральной поддержки и испытывая материальную нужду, покончил жизнь самоубийством 2.IV.1777 в Петербурге).

Березовский Максим Созонтович (1745—1777)

Слайд 22: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 22

В его произведениях заметно сильное итальянское влияние. Музыкальное образование получил в придворной капелле у капельмейстера Цопписа. Затем у знаменитого итальянского теоретика Мартини, к которому был командирован для усовершенствования. Достиг звания члена Болонской академии и поставил в Ливорно свою оперу "Демофонт«. Из произведений Березовского издано несколько композиций церковной музыки. Лит.: Лебедев, H. A., Березовский и Бортнянский, как композиторы церковного пения, СПб, 1882. 

Березовский Максим Созонтович

Слайд 23: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 23

Дмитрий Степанович Бортнянский

Признанный мастер духовного хорового концерта. Автор 35 хоровых духовных композиций для 4-хголосного хора, 10 концертов для 2 хоров. Создал оперы и сочинения для клавира.

(1751 – 1825)
Слайд 24: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 24

Концерт №32 «Скажи ми, Господи, кончину мою…»

Одним из лучших сочинений Бортнянского был концерт №32 «Скажи ми, Господи, кончину мою…» на слова 38-го псалма Давида: Скажи ми, Господи, кончину мою и число дней моих, дабы я знал, какой век мой… Услышь, Господи, молитву мою, не будь безмолвен к слезам моим…

Слайд 25: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 25

П е в е ц Святому братству сей фиал От верных братий круга! Блажен, кому создатель дал Усладу жизни, друга; С ним счастье вдвое; в скорбный час Он сердцу утешенье; Он наша совесть; он для нас Второе провиденье. О! будь же, други, святость уз Закон наш под шатрами; Написан кровью наш союз: И жить и пасть друзьями.

Бортнянскому принадлежит патриотическая хоровая песня «Певец в стане русских воинов» на слова В. А. Жуковского.

В. А. Жуковский
Слайд 26: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 26

Чайковский о Бортнянском

П.И.Чайковский, редактировавший в 1882 г. сочинения Бортнянского, считал этот концерт лучшим.

Слайд 27: Презентация Музыкальная культура барокко
Слайд 27
Ресурсы

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/44/Claudio_Monteverdi.jpg/220px-Claudio_Monteverdi.jpg http://www.belcanto.ru/media/images/persons/thumbnail430_fresco.jpg http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a2/Alessandro-Scarlatti.jpg/200px-Alessandro-Scarlatti.jpg http://dic.academic.ru/pictures/enc_music/pergolezi_d_b.jpg http://belcanto.ru/media/images/uploaded/vivaldi.jpg http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fa/George_Frideric_Handel_by_Balthasar_Denner.jpg/220px-George_Frideric_Handel_by_Balthasar_Denner.jpg http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/JSBach.jpg/250px-JSBach.jpg http://schreider.ru/images/stories/012/image012.jpg http://www.kkovalev.ru/Jacob_fon_Shtelin.jpg http://im5-tub-ru.yandex.net/i?id=125585419-55-72&n=21


Другие презентации по МХК



  • Яндекс.Метрика
  • Рейтинг@Mail.ru