Презентация "Искусство эпохи Возрождения" (10 класс) по мхк – проект, доклад

Искусство эпохи Возрождения.

Проект ученицы по истории 10-а класса Андреевой Юлии. 2011г

Эпоха Возрождения – это время расцвета всех искусств, в том числе и театра, и литературы, и музыки, но, несомненно, главным среди них, наиболее полно выразившим дух своего времени, было изобразительное искусство.

Неслучайно существует теория, что Возрождение началось с того, что художники перестали удовлетворяться рамками господствовавшего «византийского» стиля и в поисках образцов для своего творчества первыми обратились к античности. Одним из первых отказался от «византийской манеры» и стал использовать во фресках светотеневую лепку фигур Пьетро Каваллини. Но картины вместо икон впервые стал создавать крупнейший мастер Проторенессанса Джотто.

Пьетро Каваллини.«Апостол».

Джотто. «Оплакивание Христа».

Джотто ди Бондоне.

Итальянский художник и архитектор эпохи Проторенессанса. Одна из ключевых фигур в истории западного искусства. Преодолев византийскую иконописную традицию, стал подлинным основателем итальянской школы живописи, разработал абсолютно новый подход к изображению пространства. Работами Джотто вдохновлялись Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело.

Итальянский живописец флорентийской школы. Вместе с архитектором Брунеллески и скульпторами Донателло и Гиберти считается одним из основоположников Ренессанса. Он был одним из основоположником реалистического искусства Возрождения. Мазаччо заложил основы той художественной системы, которую потом развили живописцы Ренессанса.

Мазаччо.

Донателло:

Один из самых замечательных итальянских скульпторов эпохи Возрождения, основоположник индивидуализированного скульптурного портрета. Донателло придерживался реалистических принципов, иногда кажется, что он нарочно отыскивал некрасивые стороны природы.

Сандро Боттичелли:

Центральная фигура Раннего Возрождения. Основное выразительное средство художника – линия. Часто присутствуют образы прекрасной женщины. Картины отличаются золотистым колоритом, мягким цветом. Краски - холодные, прозрачные, светлые и не яркие. Характерная проработка мелких деталей.

Сандро Боттичелли. «Весна».

Сандро Боттичелли. «Рождение Венеры».

Рафаэль Санти:

Живописец и архитектор. Часто изображает архитектурные формы в картинках и фресках. Исследует закон перспективы. Разрабатывает метод постановки фигур в форме пирамиды. Стремился передать красоту и совершенство человека. Большое место в творчестве занимает образы Мадонны.

Леонардо да Винчи:

Был универсальным гением своей эпохи: ученым, инженером, архитектором, скульптором, живописцем, музыкантом, поэтом и философом. Использует прием Сфумато. Больше всего создает произведений с 1482-1498 г, когда живет в Милане.

Микеланджело Буонарроте:

Великий скульптор, живописец поэт, архитектор, военный инженер. центральное место в его творчестве занимает активный человек готовый к подвигу. Пишет большие произведения Живописные изображения человека похожи на скульптуру. Показывает идеальные фигуры В скульптуре стремится передать движение.

Микеланджело Буонарроте. «Страшный суд».

Микеланджело Буонарроте. «Сотворение Адама».