Презентация "Скульптура барокко" по математике – проект, доклад

Скульптура барокко

Скульптура барокко – художественный стиль в сфере скульптуры.

Сложился в XVII – первой половине XVIII века, как одна из составляющих эпохи барокко в культуре.

Характеризуется:

- подчёркнутой театрализацией образов

- динамизмом поз

- экспрессивностью лиц и жестов

- специфической экстравагантностью

Лоренцо Бернини. Давид

Первым новшеством, привнесенным скульптурой барокко, стал интерес к драматической сложности и многообразию мира. Главное внимание уделялось динамизму ансамбля благодаря воплощению сцен, изображавших определенный момент какого-то действия. Скульпторы стремились к включению зрителей в пространство скульптуры и усилению зрелищности сцены.

Скульптура, так же как живопись и архитектура, служила монархии, церкви и буржуазии.

Франсуа Жирардон. Аполлон и Нимфы.

Джан Лоренцо Бернини (1598-1680)

Бернини считается создателем и выразителем барокко.

В его скульптуре воплотились основные элементы этого стиля: динамизм поз, резкий разворот тел, экспрессивность жестов и лиц, отполированная до блеска поверхность мрамора, а также множественность ракурсов, что позволяет воспринимать скульптуру с разных точек зрения.

В число лучших его работ раннего периода входят «Аполлон и Дафна» (1622-1625) и «Давид» (1623)

«Святой Лонгин» (1629—1638) в соборе Святого Петра

Портрет Констанцы Буонарелли (1635)

Надгробный памятник папе Урбану VIII (1627—1644)

«Экстаз Св. Терезы» (1647—1652)

Последний период творчества скульптора (1670—1680) отмечен нарастанием духовного начала.

Среди работ этого периода выделяется «Блаженная Лодовика Альбертони» (1674).

Мифическое французское тщеславие

Французская скульптура XVII в. положила начало упадку, которого удалось избежать только некоторым авторам, сформировавшимся в Италии.

Жак Сарразин, прошедший итальянскую школу, соединил в своем творчестве классицизм и барокко и опередил стиль Людовика XIV.

Статуя Людовика XIV в Версале.

Два скульптора, Франсуа Жирардон и Антуан Куазевокс, порвали с наследием Бернини. Оба работали на отделке Версальского дворца и были любимыми скульпторами короля.

Франсуа Жирардон. Круглая колоннада. Версальский дворец.

Антуан Куазевокс. Ваза Войны в парке Версаля.

Франсуа Жирардон. Надгробие кардинала Ришелье (1675-1677).

Выражение религиозного чувства в Испании

В пластике установилась некоторая двойственность между реализмом и символикой: использовались сюжеты, взятые из реальной жизни, но предлагалось их прочтение в религиозном ключе. По форме скульптура была более близка к классицизму, а по содержанию — к барокко.

Григорио Фернандес. Пьета (1617; Национальный музей скульптуры, Вальядолид).

В Андалузии вся деятельность сосредоточилась в двух городах — Севилье и Гранаде, где скульпторы подчеркивали реализм священных образов, но усиливали их эмоциональность и духовность.

Педро Рольдано. оформление алтаря в соборе Севильи (1670—1672). Севилье

Мартинес Монтаньес. Св. Иероним (1600). Севилье.

Мартинес Монтаньес. Св. Франциск Ксавьер (1619). Севилье.