Конспект урока «Маленькие трагедии» по литературе для 9 класса

Урок внеклассного чтения.(слайд №2)

«Маленькие трагедии» А.С. Пушкина (9кл.)

Учитель: Митрейкина М.В

Цели урока: познакомить учащихся с новыми страницами жизни и творчества А.С. Пушкина; проанализировать произведения из цикла «Маленькие трагедии» - «Скупой рыцарь» и «Моцарт и Сальери».

Оборудование: компьютер, грамзапись произведений Моцарта «Реквием» и «Дон Жуан»; скрипка; иллюстрации к произведениям «Моцарта и Сальери», «Скупой рыцарь».

Оформление доски: с левой стороны написать «Скупой рыцарь» и эпиграф – «Ужасный век, ужасные сердца!»; с правой – «Моцарт и Сальери» и эпиграф – «Гений и злодейство – Две вещи несовместимые». Разместить иллюстрации к произведениям.

Ход урока. (Портрет Пушкина) слайд 3

Занимательная страница «Знаете ли вы?» (слайд №4).

Однажды Пушкин, был очень не в духе. Он очень нуждался в деньгах, а скорого получения их не предвиделось. В эти неприятные минуты является какой-то немец-сапожник и энергично требует видеть Пушкина.

Раздосадованный поэт выходит и резко спрашивает:

- Что нужно?

- Я к вам, господин Пушкин, прихожу за вашим
товаром, - ответил немец.

- Что такое? - с недоумением спросил снова поэт.

- Вы пишите стихи. Я пришел покупать у вас четыре
слова из ваших стихов; я делаю ваксу и хочу на ярлыке

печатать четыре слова: "яснее дня, темнее ночи", за это я вам дам, господин сочинитель, 50 рублей. Вы согласны?

Пушкин, конечно, согласился, а немец, довольный вполне сговорчивостью поэта, ушел заказывать желаемые ярлыки.

Вступительное слово учителя.

Что объединяет Пушкина и Моцарта? Почему Пушкин обратился к прошлому и увидел в нем настоящее и будущее? Что заставило Пушкина вложить в уста одного из героев фразу: «Нет правды на земле. Но правды нет – и выше. Для меня. Так это ясно, как простая гамма?»

На эти и другие вопросы нам предстоит ответить.

Осень. Болдино. Необычайно плодотворный период творчества поэта, о чем сам он скажет по возвращении в Москву Плетневу: «Скажу тебе (за тайну), что я в Болдине писал, как давно уже не писал. Вот что я привез сюда: две последние главы «Онегина», 8-ю, 9-ю, совсем готовые в печать. Повесть, писанную октавами (стихов 400). Несколько драматических сцен, или маленьких трагедий, «Скупой Рыцарь», «Моцарт и Сальери», «Пир во время чумы» и «Дон Жуан». Сверх того написал около 30 мелких стихотворений. Хорошо?.. Еще не все…

Для того, чтобы вникнуть в идейный замысел «Маленьких трагедий», мы рассмотрим две из них – «Скупой Рыцарь» и «Моцарт и Сальери», сопоставим их, углубившись и в историю создания, и в композицию, сюжет, и в характеристику образов, а также проследим, как судьба автора отразилась в произведениях.

Сообщение учащегося – «Замысел трагедий и история их создания».(слайд №5).

Учитель: Итак, сопоставим трагедии.

? Какие слова являются ключевыми в «Скупом рыцаре» и заключают в себе главную мысль произведения?

О: Ужасный век, ужасные сердца! (один из эпиграфов к уроку)

? А в трагедии «Моцарт и Сальери»?

О: Гений и злодейство, две вещи несовместные (второй эпиграф)

Уже эти строки дают основание предположить, что душа поэта неспокойна. Его волнуют такие человеческие качества, как зависть и скупость.

? Как вы считаете, почему?

О: Потому что талантливому поэту пришлось самому испытать зависть и неприязнь, увидеть то, как власть денег и зависть доводили людей до безумия. (В этих пьесах запечатлелись те чувства и мысли, которые пережил Пушкин, оказавшийся на три месяца «в глуши, во мраке заточения»).

Пушкин соединяет произведения в целое – цикл и даёт общее название – «Маленькие трагедии».

? А почему именно цикл?

О: Цикл – это жанровое образование, состоящее из произведений, объединённых общими чертами. «Маленькие трагедии» сходны по композиции и сюжетике, по небольшому количеству действующих лиц, а также по идейно-тематическим признакам (н-р, цель каждой из трагедий – развенчать какое-либо отрицательное человеческое качество).

? Какие композиционные параллели между «Скупым рыцарем» и Моцартом и Сальери» можно провести? (слайд №6)

О: В «Скупом рыцаре» - три сцены. Центральным является конфликт между отцом и сыном, т.е. в основе развития действия – противопоставление двух характеров, соединенных родственными узами. Самораскрытие главного героя – барона – происходит в монологе (II действие). Развязка сюжета – трагическая.

В «Моцарте и Сальери» - две сцены. Действие пьесы тоже построено на столкновении контрастных характеров героев, между которыми существуют дружеские отношения. Развязка также трагическая.

Таким образом, основа композиции обеих пьес – антитеза. Следует отметить и тот факт, что в обоих произведениях присутствует принцип совмещения несоединимого.

? В чем это проявляется?

О: Рыцарь – скупой, но самоотверженный и благородный человек. Сальери – талантливый музыкант, но становится убийцей.

«Скупой рыцарь- пьеса о начале «чумного» периода европейской истории, когда власть капитала принялась калечить человеческие сердца с неотступностью эпидемии.

? Как это показано в пьесе? Какие персонажи играют в этом смысле решающую роль?

Для того, чтобы ответить на эти вопросы, выделим основные этапы в развитии сюжета произведения.

?Какой сценой открывается пьеса?

О: Пьеса открывается сценой в башне, где разговаривают Альбер и Иван о рыцарском поединке, на котором был покалечен конь Альбера.

Уже здесь, в самом начале произведения, Пушкин подводит читателя к основной идее.

Альбер:

Взбесился я за поврежденный шлем,

Геройству что виною было? – скупость.

Да! Заразиться здесь не трудно ею

Под кровлею одной с моим отцом.

Затем появляется еще один персонаж – жид (жадный до крайности).

(слайд №7).

? Что же предлагает жид Альберу?

О: Он предлагает Альберу отравить отца и завладеть его несметными сокровищами.

? Какова была реакция Альбера?

О: Как! Отравить отца! И смел ты сыну…

Собака, змей! Что я тебя сейчас же

На воротах повешу. (слайд №8).

Альбер, остро нуждающийся в отцовских деньгах, с негодованием отказывается от предложения жида ускорить кончину отца.

?Что можно сказать об Альбере как о человеке?

О: Честный, выполняющий сыновний долг, к тому же щедрый, бескорыстный.

Альбер бывает расточителен, хочет жить на широкую ногу, участвовать в турнирах, покорять сердца дам, но обречен на почти нищенское существование скупым отцом.

?Каков барон-рыцарь?

О: Само слово «рыцарь» подразумевает самоотверженность, благородство. Быть может , когда-то барон и был таковым, но эти времена канули в лету.

В монологе, произносимом им во 2^ой сцене, раскрывается его сущность. Само место действия (подвал) приводит в ужас. Ужасен и барон: (слайд №9)

Как молодой повеса ждет свиданья

С какой-нибудь развратницей лукавой,

Иль дурой, иль обманутой, так я

Весь день минуты ждал, когда сойду

В подвал мой тайный, к верным сундукам.

Он счастлив оттого, что может в шестой сундук «горсть золота накопленного всыпать»

О: Барон сравнивает себя с царем. За страстью барона к деньгам стоит еще более страшная страсть – жажда власти. Золото позволяет барону ощущать себя властелином мира. Рыцарь завоевывает мир с помощью оружия и своей доблести, скупой – с помощью золота. (слайд №10).

1. А сейчас ребята мы прослушаем отрывок из 2 сцены Рахманинова (слайд 11), при этом следите по тексту трагедии

? С кем можно сравнить барона?

О: Барона можно сравнить с душевно больным человеком, цель жизни которого – деньги:

Я каждый раз, когда хочу сундук

Мой отпереть, впадаю в жар и трепет.

Нас уверяют медики: есть люди,

В убийстве находящие приятность.

Когда я ключ в замок влагаю, то же

Я чувствую, что чувствовать должны

Они, вонзая в жертву нож: приятно

И страшно вместе.

Пушкин показывает рыцаря не просто скупым, а скупым до болезненного состояния души. (слайд №12).

?Барона страшит мысль (о чем?)(прочитать из теста)

О: О том, что будет с золотом после его смерти: о том, что его сын промотает накопленные отцом богатства.

Я царствую…. Но кто вослед за мной

Примет власть над нею? Мой наследник!

Украв ключи у трупа моего,

Он сундук со смехом отопрёт,

И потекут сокровища мои

В атласные дырявые карманы. (слайд №13)

В 3^ей сцене появляется следующее действующее лицо – герцог, способный по мысли Альбера, разрешить конфликт между отцом и сыном.

Говоря с герцогом Филиппом, барон роняет фразу: просмотр отрывка.(слайд 14)

? Было ли желание у Альбера убить отца?

О: На самом деле этого желания у Альбера не было. Но такие мысли приходят к барону не случайно: он чувствует вину перед сыном, понимает, что тот зол на него за своё нищенское существование, и предполагает, что подобные мысли могут прийти в голову сына.

За этой фразой барона следует «первый дар отца» сыну – брошенная к его ногам перчатка. Сын принимает вызов. Финал пьесы трагичен: барон умирает.

Несмотря на отрицательные качества, барон вызывает сочувствие как человек, страдающий душевным недугом. Ведь даже в последние минуты его жизни он думает всё о том же.

? О чем же?

О: … Где ключи?

Ключи, ключи мои! (слайд №15)

Ключи – гарантия власти

? Как расценил эту ситуацию герцог?

О: Ужасный век, ужасные сердца!

Этими словами поэт завершает пьесу.

Для своей трагедии Пушкин выбрал тот исторический момент, когда страсть к накопительству заменяет стремление к подвигам и славе. (слайд №16).

Одной из самых сокровенных тайн человечества является тайна гениальности.

Портрет Пушкина (слайд №17).

Моцарт и Сальери. (слайд №18)

Портрет Моцарта ( слайд №19)

?Кто такой гений?

О: Гений – человек, обладающий способностью к высшему творчеству. Чтобы понять смысл пьесы «Моцарт и Сальери», мы должны вспомнить некоторые факты биографии Моцарта. (слайд №19)

Сообщение учащегося.

Эта пушкинская драма, принадлежащая к числу высочайших достижений мирового искусства и напряженнейших пушкинских вдохновений, благодаря своей глубине и беспримерной краткости всегда остается несколько загадочной. Хочется снова и снова всматриваться в эту жуткую и темную глубину первозданного естества человеческого. Пушкинская пьеса, вмещающаяся на нескольких страничках и состоящая всего из двух сцен, есть воистину трагедия, в которой обнажаются предельные грани человеческого духа. Отсюда и ее торжественная серьезность, и религиозная проникновенность. Перечитывая и передумывая ее, проникаешься новым восторгом и суеверным почти удивлением перед этим чудом пушкинского творчества, которому так многое открыто в его вдохновениях.

(слайд №20).

Моцарт и Сальери есть, очевидно, трагедия, но о чем? Как ни странно, но доселе остается не раскрыт этот творческий замысел, эстетическая и общественная критика в смущении стоит перед этим шедевром и колеблется, о чем же идет здесь речь: о соотношении ли гения и таланта, о природе ли творчества вообще, о прихотливости вдохновения. Бесспорно лишь одно, что в пьесе Пушкина мы имеем не историческую драму, основанную на темном биографическом эпизоде, но символическую трагедию; Пушкин воспользовался фигурами двух композиторов, чтобы воплотить в них образы, теснившиеся в его творческом сознании. Истинная же тема его трагедии не музыка, не искусство и даже не творчество, но сама жизнь творцов и притом не Моцарта или Сальери, но Моцарта и Сальери. Художественному анализу здесь подвергается само это таинственное, вечное, "на небесах написанное". И, соединяющее друзей неразрывным союзом и придающее ему исключительную взаимную значительность, это загадочное и чудесное двуединство дружбы, осуществляемая ею двуипостасность. Словом, "Моцарт и Сальери" есть трагедия о дружбе, нарочитое же ее имя - " Зависть", как первоначально и назвал было ее Пушкин. Ему же приписывается и чрезвычайно важное, хотя и шуточное, замечание, что "зависть - сестра соревнования, стало быть, хорошего роду". Пушкину, очевидно, было ясно, что зависть находится в каком-то положительном отношении к соревнованию, т. е. общей ревности или любви, рождается из какой-то общности и есть одна из модальностей таинственного "И" дружбы, соединяющего людей роковым образом, как это было с Моцартом и Сальери.

?Как, с каких слов начинается трагедия?

О: 1-я сцена открывается монологом Сальери:

Все говорят: нет правды на земле.

Прослушаем монолог Сальери в исполнении Шаляпина.(слайд 21)

Что лежит в основе этого монолога?

О: Посвящение себя искусству и музыке

В трагедии сталкиваются антагонисты. Для Сальери Моцарт – враг, для Моцарта Сальери- друг.

?Почему Сальери считает Моцарта своим врагом?

О: Потому что, создавая свои творения , Сальери неустанно трудится, и его слава добыта прежде всего трудом. Моцарту же его гениальная музыка даётся очень просто – это дар от Бога.

Уже в самом первом монологе, произносимом Сальери, он признается самому себе:

А ныне – сам скажу – я ныне

Завистник. Я завидую; глубоко,

Мучительно завидую. - О небо. (слайд №22)

? Как называет Моцарта Сальери?

Далее Сальери называет Моцарта «гулякой праздным».

? Для чего?

О: Стремясь принизить его достоинства. В этом монологе узнаем о злом умысле Сальери по отношению к Моцарту.

Сальери в совершенстве владеет собою, он терпелив и даже долготерпелив, об этом говорит тот факт, что яд 18 лет он носит с собой, не сомневаясь, что пустит его в дело, неторопливо высматривая достойную жертву.

Всматриваясь в сцену с трактирным скрипачом, - это единственное место в пьесе, где Сальери утратил контроль над собой; его резкость и даже грубость настолько не соответствуют реальной ситуации, что Моцарт решил, что его друг нынче попросту не в духе.

? Что же все- таки вывело Сальери из себя?

Давайте посмотрим с вами сценку.

Но до смеха ли Сальери, который из всего этого выводит, как невероятно популярен Моцарт у всех слоев общества? Может ли смеяться тот, дл кого игра скрипача сейчас как пытка: она наполняет душу Сальери черной, сумасшедшей завистью к славе Моцарта?

Сальери признает гениальность Моцарта, тем не менее задумывает и совершает преступление. Почему? (слайд №23).

? Почему строчки «Гений и злодейство – две вещи несовместные», - звучат дважды: сначала в высказывании Моцарта, а затем в финальном монологе Сальери?

Давайте прослушаем финальный монолог Сальери (слайд 24)

? В чем смысл этого монолога? Что значит с глухою славой?

О: т.е. со славой ,нашедшей отклик в немногих сердцах, с очень ограниченною ответственностью. (слайд №25)

Прав Моцарт: "гений и злодейство" в одной плоскости суть "две вещи несовместные", ибо гениальность есть высшее благородство духа.

А Моцарт? В его отношениях к Сальери нельзя уловить чего-либо нездорового. Он - друг Сальери, доверчивый и ясный, в нем нет ни зависти, ни самопревознесения: "ведь он был гений, как ты да я", - этого не скажет Сальери. Моцарт несет ему на суд свои вещи и восхищается его любовью к искусству. Несомненно и Сальери представляет для своего друга в известном отношении высшую инстанцию, тоже высшее я, и нельзя не верить искренности признаний и похвал Моцарта. А из этого следует, что при такой высокой оценке друга зависть вполне была бы возможна и для Моцарта, и этого нет потому, что Моцарт остается выше зависти и безупречен в дружбе. Если всмотреться в построение пьесы, нетрудно увидать тонкий параллелизм характеристики обоих друзей, противоположение здоровой и больной дружбы. Вещий ребенок, в своей непосредственности Моцарт слышит, что происходит в Сальери, до его чуткого уха доносится душевный его раздор, но он не оскорбил своей дружбы нечистым подозрением и не связал своих переживаний с их источником; это может казаться наивным до глупости, но, вместе с тем, благородно до гениальности. Моцарт мучится мыслью о заказавшем ему реквием черном человеке: "мне кажется, он с нами сам-третей сидит", и однако он не допускает и мысли, что это - черная совесть самого Сальери. Моцарт отвечает последнему на молчаливую муку его вопрошаний, гений ли он и совместимо ль с гением злодейство. Моцарт слышит и эти вопросы и тем не менее заранее отвергает, в связи с рассказом о Бомарше, всякое подозрение против друга. И когда в ответ на эту дружбу Сальери его отравляет, он дарит его последним доверием и в отчаянном плаче Сальери видит лишь проявление исключительной его любви к музыке. Моцарт не изменил дружбе и умирает победителем. Он встречает безвременный конец, и однако гибнет не он, но убийца. Пушкин опускает занавес в тот момент, когда у Сальери зародилось уже роковое и последнее сомнение в своей гениальности. Он цепляется за легенду о Бонаротти, но зыбучая почва уходит из-под ног: "иль это сказка пустой, бессмысленной толпы, и не был убийцею создатель Ватикана?" Дальнейший жизненный путь Сальери уже обозначен в этих скупых словах - его ждет известная судьба: "шед удавися". Он уже совершил духовное самоубийство, когда всыпал припасенный про черный день "последний дар Изоры", ибо не Моцарта, но себя отравил тогда Сальери. Изнемогши в подвиге дружбы, он сделался орудием злой силы, природа которой и есть темная Зависть.

В трактире Моцарт поведал Сальери о странном случае. Что это за случай? (показ фильма) (слайд 26).

Моцарт чувствует в себе гения. Видимо, у него есть и предчувствие близкого конца.

В одном из разговоров с другом он спрашивает о Бомарше, правда ли, что тот кого-то отравил. И сам себе отвечает:

Он же гений,

Как ты и я. А гений и злодейство –

Две вещи несовместные.

Не правда ль?

В этом «не правда ль?» звучит грустная насмешка.

Но все- таки он все еще пытается спасти Сальери, хотя только укрепляет его в своем замысле.

Ведь Сальери уже готов к убийству, в душе он его уже совершил. А если гений и злодейство – две вещи несовместные, значит, он не гений, не художник высшего типа, каким он себя хочет считать и отчасти считает. В таком случае надо доказать самому себе и Моцарту, что гений способен на злодейство. Поэтому он с такой злой иронией отвечает на слова Моцарта:

- Ты думаешь?

И подсыпает яд в стакан Моцарта. По- видимому, Моцарт медлит выпить. Сальери не по себе от этой медлительности Моцарта, и он нервно торопит его:

- Ну, пей же. (слайд №27).

Когда после последних аккордов «Реквиема» великий композитор произносит: «Прощай же!» Сальери, оставшись один, признается наконец самому себе (хотя и не хочет в это верить), что он не гений, так как совершил злодейство, убив гения: «Гений и злодейство – две вещи несовместные». Прежде его душа корчилась от зависти, изнывала от кажущейся ей несправедливости судьбы.

Теперь душа Сальери охвачена ужасом: неужели, убив Моцарта, он убил в себе художника?

И мы догадываемся, что теперь наконец к Сальери приходит возмездии, на которое Моцарт был не способен. К Сальери приходит самое страшное для художника возмездие- он обречен на вечную тоску от вечного бесплодия. Ведь он, Сальери, когда -то был талантлив. (слайд №28).

Теперь проведем параллели между судьбами двух великих людей – Моцарта и Пушкина.

?В чем проявляется их гениальность? (слайд №29)

О: Моцарт: в четыре года сочиняет музыку; создает музыкальные произведения всех жанров; произведения просты и изысканны, гениальны.

Пушкин: в три года пишет первые стихи; создает литературные произведения всех жанров.

Оба, Моцарт и Пушкин, прошли тернистый жизненный путь, испытали периоды безденежья, зависть и враждебное отношение к себе. Короткой была и их жизнь: 36 – Моцарта, 37 – Пушкина.

Но за это небольшие время они создали огромное количество шедевров.

Им обоим присуще обостренное чувство собственного достоинства.

Моцарт писал отцу: «Сердце облагораживает человека, и хоть я не граф, но чести во мне, может быть, больше, чем в ином графе».

Знаменитые строки Пушкина:

Пока свободою горим,

Пока сердца для чести живы!

Мой друг, Отчизне посвятим

Души прекрасные порывы.

Так интересно переплетаются судьбы двух великих людей, живших в разные эпохи.

Пушкин пишет о человеке, судьба которого – это как бы его судьба. «Моцарт и Сальери» - своеобразный реквием Пушкина самому себе. (слайд №30).

Тест: (слайд №31).

1. Какую трагедию Пушкин вначале назвал «Зависть»?

а) «Скупой рыцарь».

б) «Дон Жуан»

в) «Моцарт и Сальери»

2.Что играет слепой старик скрипач?

а) Реквием

б) Арию из «Дон – Жуана».

3. Какую реакцию вызывает у Моцарта игра слепого старика скрипача?

а) смех

б) слёзы

в) ярость

4. Какую реакцию вызывает у Сальери игра слепого старика скрипача?

а) возмущение

б) радость

в) разочарование

5. Кто кого называет: «Безумец, гуляка праздный»?

а) Моцарт Сальери

б) Сальери Моцарта

в) Сальери старика скрипача.

Ответы: 1-в, 2-б, 3-а, 4-а, 5-б.

Домашнее задание: прочитать «Дон Жуана». (слайд №32)

Литература:

1. Смольников И.В. Маленькие трагедии. М., 1986г.

2. Смольников И.В. Болдинская осень. М. 1986г.

3. Городецкий Б. П. Драматургия Пушкина. М..1953г.

4. Страхова Л.Д. Творчество Пушкина. 1999г.

5. Л.Л Бельская. Литературные викторины. 2003г.

6. Н.В. Колосова. Болдинская осень. Горький 1990г.