Презентация на тему Pop-Art


Здесь Вы можете скачать готовую презентацию на тему Pop-Art. Предмет презентации: МХК. Красочные слайды и илюстрации помогут вам заинтересовать своих одноклассников или аудиторию. Для просмотра содержимого презентации воспользуйтесь плеером, или если вы хотите скачать презентацию - нажмите на соответствующий текст под плеером. Презентация содержит 16 слайдов.

Слайды презентации

Слайд 1
Поп-арт Как только вы погрузитесь в «поп-арт», вы уже не будете видеть простую вывеску одними и теми же глазами. А когда вы однажды начнете мыслить в системе «поп», вы уже никогда не будете видеть Америку так, как вы видели ее раньше. - Энди Уорхол
Слайд 3
Поп-арт Поп-арт был движением в конце 50-х и в 60-е годы, который отражал повседневность и изображал обычные утилитарные предметы. Художники поп-арта размыли четкую границу между высоким искусством и коммерческим. Моющее средство Брилло, 1964  AWF
Слайд 4
Художники поп-арта изображают то, что люди, которые ходят по улицам, узнают с первого взгляда: все те замечательные модерновые вещи, которых абстрактные экспрессионисты изо всех сил пытались не замечать вообще .—Энди Уорхол Три бутылки кока-колы, 1962,  AWF
Слайд 5
Художники поп-арта отошли от абстрактного экспрессионизма, который был ведущим художественным направлением в 50-е годы. Абстрактный экспрессионизм пробуждал эмоции, чувства и мысли посредством таких формальных элементов как: • Линия • Цвет • Форма • Фактура/текстура Джексон Поллок, Номер 4 , 1950 Carnegie Museum of Art; Gift of Frank R. S. Kaplan/  ARS
Слайд 6
Художники поп-арта использовали обыденные образы повседневности как источники и объекты своих произведений, такие как: Рей Лихтенштейн, Шедевр , 1962 • Объявления • Предметы массового   потребления • Образы знаменитостей • Фотографии • Комиксы
Слайд 7
Художники поп-арта использовали яркие цвета без оттенков и резкую композицию, заимствованную из коммерческого дизайна, применявшегося при изготовлении: • Рекламных щитов • Настенных панно и росписей • Журналов • Газет Кэмпбелл Суп II, 1969  AWF
Слайд 8
Художники поп-арта отразили культуру и стиль 60-х годов в том, что использовали новые материалы, такие как: • Акриловые краски • Пластик • Фотографии • Флюоресцентные и металлические краски Роберт Раушенберг , Ретроактив II, 1963
Слайд 9
Равно как технические приемы и методы: • Массовое производство • Фабрикация • Фотография • Тиражирование • Серийность Клаас Олденбург . Гамбургер на полу, 1962  Клаас Олденбург
Слайд 10
Поп-арт находит отклик у многих зрителей. В то же время некоторые считают, что это издевка над обыкновенными людьми и их жизнью. Некоторым людям трудно понять, почему художники поп-арта изображали дешевые предметы повседневного обихода, в то время как исторически функция искусства была в том, чтобы воспевать высокое и представлять возвышенные ценности. Бутылка листерина, 1963  AWF
Слайд 11
Энди Уорхол был одним из наиболее популярных художников поп-арта. В своей художественной практике он использовал новые технологии и новые методы создания художественных произведений, например: • Фотошелкографию • Повторение • Массовое производство • Создание одного произведения с помощью нескольких людей • Средства массовой информации Энди Уорхол. Инсталляция из упаковочных коробок моющего средства Брилло,
Слайд 12
Уорхол использовал (без разрешения издателей) образы, выбранные им из журналов и газет и пресс-фото наиболее известных людей своего времени. Серебряная Лиз (типа Ферус),  AWF ©2006 Life Inc.
Слайд 13
Уорхол использовал повторяющиеся образы репортажей новостей и текущих событий, чтобы критиковать и расставлять акценты, перенося эти события в иной визуально-философский контекст методами своего искусства. Портреты Джеки, 1964  AWF
Слайд 14
Уорхол брал предметы повседневного обихода и придавал им значение «искусства». Он поставил вопрос о сущности природы искусства и о том, Ножи , 1981  AWF что именно делает одно произведение лучше другого . Коробка моющего средства Брилло, 1964  AWF
Слайд 15
Художники поп-арта сделали весьма растяжимым понятие того, что может быть искусством, и того, как именно можно это делать. «Поп-идея в конечном счете заключается в том, что любой человек может сделать все, что он хочет, так что все мы пытаемся это делать...» - -- Энди Уорхол Фото Херви Глоген
Слайд 16
Сегодня художественный мир продолжает отражать некоторые из идей и методов поп-арта как художественного направления. Продолжают использоваться и материалы, введенные в художественный обиход этими художниками. Барбара Крюгер , Untitled, 1991 Courtesy: Mary Boone Gallery, NY В Без названия, 1991 , Барбара Крюгер использовала иконографию американского флага и резкие графические линии,чтобы поставить серию провокативных вопросов об американских культурных ценностях. Кролик, 1986, Джеффа Кунса – отливка из нержавеющей полированной стали традиционного надувного пасхального зайца массового производства. Эта скульптура – иконический образ искусства 80-х- годов. Джеффа Кунса , Кролик , 1986,  Джеффа Кунса

Другие презентации по МХК



  • Яндекс.Метрика
  • Рейтинг@Mail.ru